Conocía a Juanjo Sáez por sus viñetas para Rockdelux y bueno, estaban bien pero tampoco me emocionaban. Después he leído/mirado cosas suyas en el interesante Con C de Arte, y me han gustado bastante. Así que cuando vi El arte. Conversaciones imaginarias con mi madre cogí una copia y empecé a leer/mirar. 18 euros me parecía un poco excesivo por un libro de dibujillos, caligrafías infantiles y tachones, pero vi esto y me empecé a reír yo solo:
Seguí leyendo y vaya, los dibujillos, caligrafías infantiles y tachones son interesantes! Hablan sobre todo de arte y vida: el arte no hay que comprenderlo, sino sentirlo, vivirlo; y el libro está vivo. Casi cada página ofrece algo interesante, entrañable y/o divertido… inspira, da que pensar y puede ser inicio de muchas discusiones, porque trata muchos temas de forma desinhibida, sin complejos.
Me quedo con la defensa del arte como algo necesario para el día a día: porque el arte no es producto de unos pocos genios, destinado a unos pocos entendidos, sino todo lo que está bien hecho y puede ayudarnos a vivir más intensamente, a ser seres más completos.
11 comentarios
Miguel 2006-06-30
Antes también dibujaba en punto H (si no me falla la memoria) y se salía por todos los lados! Lo primero que leía nada más coger la revista era la tira de Sáez
Tremolina 2006-07-01
El libro anterior, Viviendo del Cuento, que recopila tiras del .H es hiper-recomendable (gracias a él descubrí Barrio Lejano de Taniguchi) y muy divertido.
pepita patata frita 2006-07-01
ostia pues pille hace unos meses el pre-libro-promoción que lo pille en la uni, y me pareció tan bueno como para comprarmelo! cuando ahorre 18€
la verdad es que es COJONUDO!!
Carlos 2006-07-03
Juss, ¡pues voy a tener que comprar también Viviendo del cuento!
Alain 2006-07-04
A mí me gusta que un libro tenga carácter informativo a la vez que de opinión. Creo que en este libro se opina demasiado de forma personal, y al final le queda un resultado demasiado pegajoso. No opina, impone. Tiene ciertas opiniones acertadas, pero en otras ocasiones merece la pena pensárselo dos veces.
Lo bueno es que se ha hecho un libro con sus ilustraciones, su madre, su novia, su abuela, su padre, su vida, su letra, no se ha dejado a nadie, estarán todos muy contentos…
Yo me reí mucho con Sáez y me gusto el tratamiento que dió, pero cuando uno opina, el receptor piensa y así surgen diferencias, muy bien, cojonudo. Pensé mucho con este libro, eso es bueno.
Al final, estas tontería son opiniones personales mías, que quizá, no tengan nada de verdad.
Carlos 2006-07-04
¡De tontería nada, Alain! Comparto tu necesidad de textos teóricos templados y razonables, pero tampoco viene mal una visión más polémica del asunto, que como bien dices genera debate y enriquecimiento.
Lo de implicar a sus familiares y amigos en la historia me parece fundamental para situarnos en el contexto del autor: así podemos comprender mejor su postura, sus motivaciones. Nadie escribe ni dibuja en el vacío, y nuestras posturas intelectuales tienen unas raíces históricas. Las salidas autobiográficas me parecen una muestra de honestidad y transparencia del autor, que así recalca que sus ideas no vienen del cielo ni están grabadas en piedra, sino que son tan fuertes y efímeras como él mismo. A veces suena tajante, pero claro, es un libro, no una conversación.
En esta línea, me acuerdo de las clases de Historia del Arte de Marian. ¿A que uno se implica mejor con la historia cuando conoce detalles de la vida de las personas? Comprendemos mejor a Van Gogh cuando nos lo imaginamos malviviendo a base de tabaco y café en un cuchitril parisino, y desde luego Miguel Ángel se nos aparece más real y humano cuando nos lo imaginamos bufando porque le concedían obras importantes a arquitectos de menor valía.
Creo que fue Séneca quien dijo que debemos fijarnos en los detalles, porque en las grandes cosas todos somos capaces de fingir, pero en las pequeñas es imposible; y todos estos detalles tienden lazos de comprensión, nos hacen ver que esos personajes casi míticos son también personas con vidas llenas de alegrías y contrariedades.
Me gusta el pudor, pero a veces hay cosas muy interesantes o hermosas que merece la pena compartir. En este libro, por ejemplo, cuando Juanjo habla de su abuela me parece emocionante, un homenaje sentido y de buen gusto. Creo que la frontera entre los detalles vitales (por llamarlos de alguna forma) y el cotilleo está en el cinismo del que los comenta, casi exclusivamente. Por eso da un poco de miedo contar cosas en público… nunca sabes quién escucha…
El mensaje del libro es positivo: Juanjo Sáez dice que para él el arte es emoción, abstraerse de sí mismo, de su egoísmo, sentirse unido al resto del Universo. Que deje de existir el yo y el ellos y todo sea nosotros, que todo sea perfecto durante unos momentos al menos. El arte es un camino a la alegría o al menos al alivio, una celebración de todo lo bueno, una forma de vivir más intensamente.
Además del propio mensaje del libro, el formato es crucial. Texto caligráfico, dibujos y una velocidad de lectura (y comprensión) vertiginosa. Esto, el cómic entendido de una forma amplia, es el futuro. Los periódicos cada vez requieren más gráficos, y llegará un momento en el que sólo se emplearán las letras para desambiguar y matizar imágenes. Y es que es lógico que, en estos tiempos de velocidad y multitarea, necesitemos comunicaciones eficaces que nos permitan comprender más clara y rápidamente. Por eso, este libro es un buen ejemplo de nueva obra teórica, que aúna la racionalidad de la palabra y las ideas y la irracionalidad del trazo manual y las intuiciones. Una obra completa que además tiene vida más allá de sí misma, gracias a las discusiones que genera. No sólo necesitamos obras que nos iluminen: ¡también hacen falta chispas que nos enciendan!
¡Pido perdón! Me he cargado la conversación con este texto tan largo…
Alain 2006-07-05
Como bien dices Carlos, cuando algo lo haces público, no sabes quien lo lee, y mucho menos quien lo critica. Como bien decía Kant, el arte es todo aquello que agrada, todo aquello que te estimula de cualquier manera posible, por eso como dije ayer estoy totalmente de acuerdo con la visión de Sáez.
Pero esta visión se contradice dentro de mi punto de vista, con su visión de algunos artistas, ( no cito los nombres, para no contar el libro y que cada uno opine… ) los cuales tratan de estimular bajo otro tipo de prisma. Por que cuando leí el libro, recuerdo que me parecia que Sáez no me estaba contando su parecer, sino que me estaba imponiendo su verdad.
Como bien dice Palazuelos, verdades existen muchas, todo depende a que costumbres estén sometidas. Lo que pasa es que realidad, sólo existe una, y esa no la conozco yo, pero tampoco Juanjo Sáez ( con todos mis respetos ).
Entonces es ahí donde decía, que hay que pensar cómo contar las cosas, o quizás, lo ha hecho a propósito para que surja todo este tipo de debates y entonces, como dije ayer, cojonudo!. Entonces la finalidad del libro me parece acojonante, el problema surge cuando se le presupone cierto aire didáctico y es ahí, donde no estoy de acuerdo.
En cuanto a lo tipográfico, es cierto que el ritmo de lectura ha de ser rápido y muy visual, con un tratamiento de cómic, muy bueno. Pero no nos olvidemos que los cómics están realizados para ser leídos con unos tipos de fácil lectura y muy cuidados…
Me encanta la idea autobiográfica de escribir un libro desde la ilustración hasta la tipografía, pero sin olvidar que el libro tiene que ser leído por todo el mundo… No por tratar el texto, con todas sus imperfecciones, ( tachones etc.. ), que le da un aire realmente atractivo, hay que olvidar ciertos criterios. A mí me costó un poco, la verdad, incluso no entendía palabras y me saltaba líneas.
Todo esto viene, antes de felicitar a Juanjo Sáez por su libro, porque me gusta su formato y mucho de lo que él dice, pero como bien decías Carlos, al escribir una obra tan autobiográfica te expones a diferentes puntos de vista, y creo que esto es lo realmente positivo del libro.
Muy bien de verdad, da gusto.
Carlos 2006-07-06
Tengo que darte la razón en lo de que hay algún pasaje en el que puede interpretarse que estamos leyendo algo que es información cuando es opinión… y creo que pasa con algunas referencias a artistas muertos. En general, la narración me parece más intensa y valiosa cuando se refiere a sus conocidos (por ejemplo, me ha emocionado mucho el recuerdo de sus amigos en la discoteca). Pero es normal… por ejemplo, para conocer mejor a Dalí es preferible leer comentarios de gente que le ha tratado directamente (como Oscar Tusquets en Más que discutible). Lo que podamos leer de terceros raramente tendrá más valor… es difícil hablar de personas muertas.
Con respecto a las letras, estoy de acuerdo en que hay partes que son casi ilegibles, pero en general hay un buen equilibrio entre la irracionalidad de los trazos manuales y la racionalidad que implica un sistema alfabético, ¿no crees?
En cuanto a lo de la realidad… ¿no podemos considerarla una confrontación de verdades? Si no estás de acuerdo con alguna interpretación, estás en tu derecho (y, como artista, en tu deber) de plasmar tus propias verdades, escribiendo, pintando, cantando… viviendo intensamente. ¡Y yo encantado de verlo!
¡Gracias por tus comentarios!
Alain 2006-07-06
Estoy de acuerdo contigo, quizas tenga un enfoque de diario personal
pero “público”, en cuanto a lo tipográfico.
Pido perdón por convertir esto, en un diálogo entre dos, que imagino que no es el fin de estas propuestas. Forma parte de mi incultura hacia el ritmo que se lleva en la web. Hasta otra.
Carlos 2006-07-07
Este espacio para comentar es bastante libre, no hay un objetivo prefijado más allá de que los lectores aporten otro punto de vista. Así que no te preocupes por eso.
Etsáa 2006-07-14
Yo lo descubrí hace muy poco, la vida que da muchas vueltas y te lleva a lugares que ni sospechabas, y no puedo hacer más que recomendarlo, creo que es buenísimo!